古典诗词鉴赏_古典诗词鉴赏超星尔雅章节测试答案

古典诗词鉴赏_古典诗词鉴赏超星尔雅章节测试答案

       现在，请允许我为大家分享一些关于古典诗词鉴赏的相关信息，希望我的回答可以给大家带来一些启发。关于古典诗词鉴赏的讨论，我们开始吧。

1.介绍一首“古诗词”加赏析。

2.古诗词赏析用典

3.赏析诗歌的方法技巧有哪些

4.如何鉴赏古诗词语言？

5.古诗词鉴赏的方法分享

介绍一首“古诗词”加赏析。

       《静夜思》

       唐代：李白

       床前明月光，疑是地上霜。

       举头望明月，低头思故乡。

       赏析：

       这首诗写的是在寂静的月夜思念家乡的感受。

       诗的前两句，是写诗人在作客他乡的特定环境中一刹那间所产生的错觉。一个独处他乡的人，白天奔波忙碌，倒还能冲淡离愁，然而一到夜深人静的时候，心头就难免泛起阵阵思念故乡的波澜。何况是在月明之夜，更何况是月色如霜的秋夜。“疑是地上霜”中的“疑”字，生动地表达了诗人睡梦初醒，迷离恍惚中将照射在床前的清冷月光误作铺在地面的浓霜。而“霜”字用得更妙，既形容了月光的皎洁，又表达了季节的寒冷，还烘托出诗人飘泊他乡的孤寂凄凉之情。

       诗的后两句，则是通过动作神态的刻画，深化思乡之情。“望”字照应了前句的“疑”字，表明诗人已从迷朦转为清醒，他翘首凝望着月亮，不禁想起，此刻他的故乡也正处在这轮明月的照耀下。于是自然引出了“低头思故乡”的结句。“低头”这一动作描画出诗人完全处于沉思之中。而“思”字又给读者留下丰富的想象：那家乡的父老兄弟、亲朋好友，那家乡的一山一水、一草一木，那逝去的年华与往事……无不在思念之中。一个“思”字所包涵的内容实在太丰富了。

       明人胡应麟说：“太白诸绝句，信口而成，所谓无意于工而无不工者。”（《诗薮·内编》卷六）王世懋认为：“（绝句）盛唐惟青莲（李白）、龙标（王昌龄）二家诣极。李更自然，故居王上。”（《艺圃撷馀》）怎样才算“自然”，才是“无意于工而无不工”呢？这首《静夜思》就是个样榜。所以胡氏特地把它提出来，说是“妙绝古今”。

       这首小诗，既没有奇特新颖的想象，更没有精工华美的辞藻；它只是用叙述的语气，写远客思乡之情，然而它却意味深长，耐人寻味，千百年来，如此广泛地吸引着读者。

       一个作客他乡的人，大概都会有这样的感觉吧：白天倒还罢了，到了夜深人静的时候，思乡的情绪，就难免一阵阵地在心头泛起波澜；何况是月明之夜，更何况是明月如霜的秋夜！

       月白霜清，是清秋夜景；以霜色形容月光，也是古典诗歌中所经常看到的。例如梁简文帝萧纲《玄圃纳凉》诗中就有“夜月似秋霜”之句；而稍早于李白的唐代诗人张若虚在《春江花月夜》里，用“空里流霜不觉飞”来写空明澄澈的月光，给人以立体感，尤见构思之妙。可是这些都是作为一种修辞的手段而在诗中出现的。这诗的“疑是地上霜”，是叙述，而非摹形拟象的状物之辞，是诗人在特定环境中一刹那间所产生的错觉。为什么会有这样的错觉呢？不难想象，这两句所描写的是客中深夜不能成眠、短梦初回的情景。这时庭院是寂寥的，透过窗户的皎洁月光射到床前，带来了冷森森的秋宵寒意。诗人朦胧地乍一望去，在迷离恍惚的心情中，真好象是地上铺了一层白皑皑的浓霜；可是再定神一看，四周围的环境告诉他，这不是霜痕而是月色。月色不免吸引着他抬头一看，一轮娟娟素魄正挂在窗前，秋夜的太空是如此的明净！这时，他完全清醒了。

       秋月是分外光明的，然而它又是清冷的。对孤身远客来说，最容易触动旅思秋怀，使人感到客况萧条，年华易逝。凝望着月亮，也最容易使人产生遐想，想到故乡的一切，想到家里的亲人。想着，想着，头渐渐地低了下去，完全浸入于沉思之中。

       从“疑”到“举头”，从“举头”到“低头”，形象地揭示了诗人内心活动，鲜明地勾勒出一幅生动形象的月夜思乡图。

       短短四句诗，写得清新朴素，明白如话。它的内容是单纯的，但同时却又是丰富的。它是容易理解的，却又是体味不尽的。诗人所没有说的比他已经说出来的要多得多。它的构思是细致而深曲的，但却又是脱口吟成、浑然无迹的。从这里，读者不难领会到李白绝句的“自然”、“无意于工而无不工”的妙境。

古诗词赏析用典

       1.宋词,水调歌头,闻采石战胜,赏析

        雪洗虏尘静，风约楚云窗。何人为写悲壮？吹角古城楼。湖海平生豪气，关塞如今风景，剪烛看吴钩。剩喜燃犀处，骇浪与天浮。

        忆当年，周与谢，富春秋。小乔初嫁，香囊未解，勋业故优游。赤壁矶头落照，淝水桥边衰草，渺渺唤人愁。我欲乘风去，击楫誓中流。

        宋高宗绍兴三十一年（1161）虞允文在采石矶大胜金兵，当时张孝祥正任抚州知州，捷报传来，他欣喜欲狂，当即写了这首《水调歌头》。

        从题目《闻采石矶战胜》可以想见词人激动的心情，同时也说明了写作本词的缘由，点明了本词的主旨。

        “雪洗虏尘静”，首句对这次胜利给以高度评价，他说，这次击败金兵，把侵略者带来的污垢尘埃“雪”洗得干干净净了。“风约楚云留”，“风”，暗喻朝廷，云，暗喻自己有官职在身。因为江西抚州在古代属楚国，所以说“楚云”。这句是说，由于朝廷的约束，地方官的责任又迫使我留在这儿，致使我未能参加这次令人鼓舞的战斗。对这一点，他深感遗憾，所以接下去才说：“何人为写悲壮？吹角古城楼。”前句说，谁为这次的胜利谱写悲壮的颂歌呢？表现了词人对前线的记挂；后句说，他命令军士在抚州古城的城楼吹起号角，大张旗鼓地庆祝这次胜利。

        “湖海平生豪气”，《三国志·陈登传》：“陈元龙湖海之士，豪气不除。”这一句化用《三国志》评论陈登的话，说明自己平生具有湖海那样宽阔豪迈的志气；“关塞如今风景”，是说采石矶打了胜仗，边塞的形势如今和过去不同了，言外之意是说过去敌人威胁我们，如今我们又占了上风；“剪烛看吴钩”是说自己听到喜讯兴奋得词人在夜间挑亮灯烛，检查自己的武器，准备和敌人拼搏一场。这三句话充分说明了张孝祥报效祖国的豪情壮志和决心。前方胜利的消息使他深受鼓舞，他磨拳擦掌、严阵以待，随时准备为恢复中原献身效力。“剩喜燃犀处，骇浪与天浮。”剩，尽量；“燃犀”，《晋书·温峤传》：“燃犀角而照之”，后人用“燃犀”作照妖魔的意思，“燃犀处”，也就是消灭敌人的地方，这里指采石矶。“骇浪与天浮”是说采石矶一带的江水掀起了惊涛骇浪，波浪浮到天一般高。这两句描写采石矶战斗激烈，场面宏伟，光照妖魔，要干净利落地把金兵全部消灭。

        下片由回忆古代两位北抗强敌的英雄写起，进而说明自己要效法前人，做驱逐金兵恢复中原的英雄。

        “忆当年，周与谢，富春秋！”这三句点明他回忆的两个古人。周，指三国时东吴的周瑜；谢，指晋朝的谢玄。周瑜曾经大败曹操，谢玄曾经大破来自北方的前秦入侵军队。“富春秋”，是说他们建功立业的时候，正值他们年富力强的青壮年时代。“小乔初嫁，香囊未解，勋业故优游。”这三句说，当时周瑜刚娶“小乔”为妻，谢玄还是佩带香囊的少年，他们就从容不迫地创建了不朽的功业。周瑜和小乔结婚的时候只有二十四岁；《晋书·谢玄传》记载，谢玄少年时“好佩紫香囊”；“优游”，从容不迫的样子，意同苏轼《念奴娇》词说周瑜“谈笑间强虏灰飞烟灭”，不过苏词写的更为形象。这三句表现了词人对周瑜和谢玄的钦佩与向往。

        “赤壁矶头落照，淝水桥边衰草，渺渺唤人愁。”这三句是对前边追述两个历史人物后的小结。当年周瑜战胜强敌的“赤壁矶”那儿，只能看到夕阳西下的残景，即“落照”；谢玄挥戈的淝水桥边只有破败的衰草。“渺渺”，渺茫旷远，第三句说，回忆他们，只能唤起人们遥远无际的忧愁。

        “我欲乘风去，击楫誓中流。”结尾二句，巧用两个典故，表达自己恢复中原、报效国家的宏伟志向，与上片“湖海平生豪气”相呼应，更突出了他的爱国主义思想。“乘风”，《南史·宗悫传》记载，宗悫少有大志，曾对他的叔父宗炳说：“愿乘长风破万里浪。”“击楫”句化用《晋书·祖逖传》化用祖逖“中流击楫而誓”句意。

        本词主题博大，气魄宏伟，作者炽热的爱国主义思想洋溢于字里行间。全词格调激昂慷慨，悲壮宏伟，用典贴切自然，是思想性强，艺术水平高的名作。

2.《水调歌头·闻采石战胜》鉴赏

        在古典诗词中，常有这样的现象：写“喜”的作品远远少于写“愁”的作品，而在公认之佳作中，“喜”作则更少于“愁”作。在诗中，杜甫的《闻官军收河南河北》可以算得上是一首“快诗”；而在词中，则张孝祥的此篇也可以算上一首。——之所以说是“大致”，这是因为，它尽管从总体气氛上看可属“快词”，但其中也多少夹杂了一点悲绪。喜中有愁，壮中含悲，这就是读者通读此词后的整体印象。

        先从题目“闻采石战胜”说起。《宋史·高宗本纪》：“绍兴三十一年（1161年）十一月，虞允文督建康诸军以舟师拒金主（完颜）亮于东采石，战胜却之。金主完颜亮也因此役失利而遭部下缢杀，于是金兵不得撤退，这在宋室南渡以来，可谓是振奋人心的一次大捷。消息传来，爱国将吏无不为之欢欣。于是词人也受到了莫大鼓舞，所以此篇开笔即是“雪洗虏尘静”这样的快语壮辞。“雪洗”句当然可以释为“大雪洗净战尘”，观陆游“楼船夜雪瓜洲渡”可知，但若把此“雪”理解为“雪洗”之“雪”来理解，即把“虏”所扬起的战尘扫除一定，一切归之平静，则更富有气势和声威。这句既点明了“采石战胜”的题面，作者也因“闻”此捷报而顿起“飞往前线”之念。

        可惜“风约楚云留”，风儿和云儿却把作者阻留在了此地。其中一个“楚”字，即侧面交代了自己身滞“楚地”后方的无奈。当时作者正往来于宣城、芜湖间（据宛敏灏《张孝祥年谱》），不得亲自参战。这不能不使他引为憾事。所以下两句即借闻听军号之声而抒其悲壮激烈的情怀：“何人为写悲壮，吹角古城楼？”“写”通泻，意为：不知谁在城头吹角，倾泻下来这一片悲壮的从军乐？一个“写”字既写出了鼓角声的雄壮，同时也写出了自自己胸次的沉郁。作者在同时所作的《辛已冬闻德音》诗中写道：“鞑靼奚家款附多，王师直入白沟河。……小儒不得参戎事，剩赋新诗续雅歌”，也同样表达了这种“不得参戎事”而又欲一试身手的矛盾感情。“湖海平生豪气，关塞如今风景，剪烛看吴钩”三句中，“湖海”句自抒襟怀，言自己向来即有陈登那种廓清天下的豪气壮怀，“关塞”句暗用《世说新语》中周岂页“风景不殊，正自有山河之异”的典故，写出自己遥对大宋关塞所生的“恢复（中原）”之情，因而接着又写其剪烛看刀的豪迈举动。杜甫诗：“少年别有赠，含笑看吴钩”（《后出塞》），李贺诗：“男儿何不带吴钩，收取关山五十州”（《南园》），作者就借助于“看吴钩”，且是“剪烛”夜看的动作，来抒发自己杀敌建功的迫切愿望和强烈冲动。但是愿望总归只是愿望，身子却被楚云“留住，因此他就只好让自己的想象飞骋采石：“剩喜然犀处，骇浪与天浮！”“然犀”，用温峤在采石矶“然犀”的典故，一来点明地点，二来又含有把敌兵比作妖魔鬼怪之意。这两句一方面热烈歌颂采石之战的大胜，另一方面又夸张地想象采石之战的雄伟场面。据史书记载，虞允文之拒敌于采石矶，“布阵始毕，风大作”。虞命宋兵以海鳅船冲敌舟，并高呼“王师胜矣”。金人惨败，“舟中之人往往缀尸于板而死”（《续资治通鉴》卷一三五）。张孝祥用“骇浪”上与“天浮”的句子来想象、再现这场战役，确有惊心动魄之感，真的是气象阔大、声势雄壮。而由于在此之前又冠以“剩喜”一词，就充分表达了他对这场大战获胜的无限喜悦，所以通观上片，它主要反映了作者“闻捷”以后的高兴，兴奋心情；不过同时，却又包含有“关塞如今风景”和“何人为写悲壮”这样的悲慨情绪。

        详见百度

3.水调歌头·闻采石战胜的作品鉴赏

        在古典诗词中，常有这样的现象：写“喜”的作品远远少于写“愁”的作品，而在公认之佳作中，“喜”作则更少于“愁”作。在诗中，杜甫的《闻官军收河南河北》可以算得上是一首“快诗”；而在词中，则张孝祥的此篇也可以算上一首。——之所以说是“大致”，这是因为，它尽管从总体气氛上看可属“快词”，但其中也多少夹杂了一点悲绪。喜中有愁，壮中含悲，这就是读者通读此词后的整体印象。 换头几句歌颂主将虞允文的勋业，并暗写自己意欲、遥学古人大建功业的雄心壮志：“忆当年，周与谢，富春秋。小乔初嫁，香囊未解，勋业故优游。”由于采石之战是一场水战，所以词人很自然地会联想到历史上的赤壁之战与淝水之战，故而以指挥这两场大战的周瑜、谢玄来比拟、赞美虞允文。“富春秋”者，春秋鼎盛，年富力强也（周瑜大破曹军，年三十四岁；谢玄击败前秦大军，年四十一岁，故云），张孝祥以此语来赞扬虞允文（时年已五十二岁），意在颂扬他的“来日方长”和“再建奇功”；言外之意，也不无自负年少有为（其时才三十岁）、更欲大展雄图情怀在内。“小乔初嫁，香囊未解，勋业故优游”，前二句分承周、谢而来，第三句则作一总括。周郎“小乔初嫁了，雄姿英发 ”的形象是人所熟知的，谢玄“少年时好佩罗香囊”（《晋书·谢玄传》），这儿又被张孝祥“融化”为“香囊未解”之句；它们都为第三句“勋业故优游”作了衬垫，意为：虞允文深得周、谢风流儒雅之余风（“小乔初嫁”、“香囊未解”即写此意），故能从容不迫、优闲自得地建立了不朽勋业。这样的形容，其实并不符合事实，周瑜并不在“小乔初嫁”的年龄指挥赤壁之战，而虞允文以文吏督战也并不“优游”，但其目的首先正在于极力歌颂英雄人物，其次又在于表达作者自己的政治抱负和生活理想。而在这后一方面，读者又清楚地看到了张孝祥和苏轼之间的类似之处。东坡在描绘火烧赤壁满江红的鏖战时，却又“忙中偷闲”地腾出手来写上“小乔初嫁”这一笔，此中正包含着他对于政治事业和个人生活这两方面的理想，也反映了相当一部分宋代士大夫文人集“建功立业”与“风流情钟”于一身的人生观。张孝祥不论为人还是词风，都深受东坡的影响，且写作此词时又正值风华正茂的年岁，所以笔之所到，自然地流出了此种“刚健含婀娜”（苏轼诗）、豪气中有柔情的情趣和笔调，但行文至此，词情又生新的转折：“赤壁矶头落照，肥水桥边衰草，渺渺唤人愁”。这三句既是由近及远的联想，又是借古讽今的暗示：周郎破贼的赤壁矶头，已是一片落日残照；谢玄杀敌的淝水桥边，也已变得荒芜不堪。这实际是暗写长江、淮河以北的广大失地，尚待恢复；而真正能振臂一呼、领导抗战如虞允文者，却实不多见，因而词人不禁触景而伤情，唤起心中无限的愁绪。作者刚才还在热情地赞扬英雄人物。此时一下子又忧从中来，不可抑止。他那种忧国忧民的心情，至此便跃然于纸上矣。然而，作者毕竟是位热血青年，故而接言“我欲乘风去，击楫誓中流”！他要“乘长风、破万里浪”地高翔而去，直飞采石前线，做一个新时代的祖逖，中流去楫，扫清中原！词情发展至此，又从刚才的低沉中重新振起，并进而推向了高潮。古代英雄（宗悫、祖逖）的英魂“复活”在苏轼式的豪放词风（“我欲乘风去”明显即从东坡“我欲乘风归去”中化出）中，这就使此词的结尾显得慷慨激昂、豪情激发，而词人那种踔厉风发、青年英雄的“自我形象”至此也就完成。

        以上把词的思想内容和感情脉络作了简要的分析。总体上讲此词从“闻采石战胜”的兴奋喜悦写起，讴歌了抗战将领的勋业，抒发了自己从戎报国的激情，但又暗写了对于中原失地的怀念和异族入侵的悲慨，可谓是喜中寓愁，壮中带悲。全词笔墨酣畅，音节振拔，奔放中有顿挫，豪健中有沉郁，令人深受鼓舞。

4.水调歌头·闻采石战胜的作品原文

        水调歌头 · 闻采石矶战胜

        雪洗虏尘静，风约楚云留。何人为写悲壮，吹角古城楼？湖海平生豪气，关塞如今风景，剪烛看吴钩。剩喜然犀处，骇浪与天浮。 忆当年，周与谢，富春秋。小乔初嫁，香囊未解，勋业故优游。赤壁矶头落照，肥水桥边衰草，渺渺唤人愁。我欲乘风去，击楫誓中流。

5.《水调歌头·闻采石战胜》中写“忆当年,周与谢,富春秋

        本句赏释 头几句歌颂主将虞允文的勋业，并暗写自己意欲、遥学古人大建功业的雄心壮志：“忆当年，周与谢，富春秋。

        小乔初嫁，香囊未解，勋业故优游。”由于采石之战是一场水战，所以词人很自然地会联想到历史上的赤壁之战与淝水之战，故而以指挥这两场大战的周瑜、谢玄来比拟、赞美虞允文。

        “富春秋”者，春秋鼎盛，年富力强也（周瑜大破曹军，年三十四岁；谢玄击败前秦大军，年四十一岁，故云），张孝祥以此语来赞扬虞允文（时年已五十二岁），意在颂扬他的“来日方长”和“再建奇功”；言外之意，也不无自负年少有为（其时才三十岁）、更欲大展雄图情怀在内。 全文赏释 水调歌头·闻采石战胜 年代：宋 作者：张孝祥——《水调歌头·闻采石战胜》 内容 雪洗虏尘静，风约楚云留。

        何人为写悲壮，吹角古城楼？ 湖海平生豪气，关塞如今风景，剪烛看吴钩。 剩喜然犀处，骇浪与天浮。

        忆当年，周与谢，富春秋。 小乔初嫁，香囊未解，勋业故优游。

        赤壁矶头落照，肥水桥边衰草，渺渺唤人愁。 我欲乘风去，击楫誓中流。

        鉴赏： 在古典诗词中，我们常可发现这样的现象：写“喜”的作品远远少于写“愁”的作品，而在公认之佳作中，“喜”作则更少于“愁”作。在诗中，杜甫的《闻官军收河南河北》可以算得上是一首“快诗”；而在词中，则张孝祥的此篇也可以算上一首。

        ——之所以说是“大致”，这是因为，它尽管从总体气氛上看可属“快词”，但其中也多少夹杂了一点悲绪。喜中有愁，壮中含悲，这就是我们通读此词后的整体印象。

        先从题目“闻采石战胜”说起。《宋史·高宗本纪》：“绍兴三十一年1161年十一月，虞允文督建康诸军以舟师拒金主（完颜）亮于东采石，战胜却之。

        金主完颜亮也因此役失利而遭部下缢杀，于是金兵不得撤退，这在宋室南渡以来，可谓是振奋人心的一次大捷。消息传来，爱国将吏无不为之欢欣。

        于是我们的词人也受到了莫大鼓舞，所以此篇开笔即是“雪洗虏尘静”这样的快语壮辞。“雪洗”句当然可以释为“大雪洗净战尘”，观陆游“楼船夜雪瓜洲渡”可知，但若把此“雪”理解为“雪洗”之“雪”来理解，即把“虏”所扬起的战尘扫除一定，一切归之平静，则更富有气势和声威。

        这句既点明了“采石战胜”的题面，作者也因“闻”此捷报而顿起“飞往前线”之念。 可惜“风约楚云留”，风儿和云儿却把我阻留在了此地！其中一个“楚”字，即侧面交代了自己身滞“楚地”后方的无奈。

        当时作者正往来于宣城、芜湖间据宛敏灏《张孝祥年谱》，不得亲自参战。这不能不使他引为憾事。

        所以下两句即借闻听军号之声而抒其悲壮激烈的情怀：“何人为写悲壮，吹角古城楼？”“写”通泻，意为：不知谁在城头吹角，倾泻下来这一片悲壮的从军乐？一个“写”字既写出了鼓角声的雄壮，同时也写出了自自己胸次的沉郁。作者在同时所作的《辛已冬闻德音》诗中写道：“鞑靼奚家款附多，王师直入白沟河。

        ……小儒不得参戎事，剩赋新诗续雅歌”，也同样表达了这种“不得参戎事”而又欲一试身手的矛盾感情。“湖海平生豪气，关塞如今风景，剪烛看吴钩”三句中，“湖海”句自抒襟怀，言自己向来即有陈登那种廓清天下的豪气壮怀，“关塞”句暗用《世说新语》中周岂页“风景不殊，正自有山河之异”的典故，写出自己遥对大宋关塞所生的“恢复（中原）”之情，因而接着又写其剪烛看刀的豪迈举动。

        杜甫诗：“少年别有赠，含笑看吴钩”（《后出塞》），李贺诗：“男儿何不带吴钩，收取关山五十州”（《南园》），作者就借助于“看吴钩”，且是“剪烛”夜看的动作，来抒发自己杀敌建功的迫切愿望和强烈冲动。但是愿望总归只是愿望，身子却被楚云“留住，因此他就只好让自己的想象飞骋采石：“剩喜然犀处，骇浪与天浮！”。

        “然犀”，用温峤在采石矶“然犀”的典故，一来点明地点，二来又含有把敌兵比作妖魔鬼怪之意。这两句一方面热烈歌颂采石之战的大胜，另一方面又夸张地想象采石之战的雄伟场面。

        据史书记载，虞允文之拒敌于采石矶，“布阵始毕，风大作”。 虞命宋兵以海鳅船冲敌舟，并高呼“王师胜矣”。

        金人惨败，“舟中之人往往缀尸于板而死”（《续资治通鉴》卷一三五）。张孝祥用“骇浪”上与“天浮”的句子来想象、再现这场战役，确有惊心动魄之感，真的是气象阔大、声势雄壮。

        而由于在此之前又冠以“剩喜”一词，就充分表达了他对这场大战获胜的无限喜悦，所以通观上片，它主要反映了作者“闻捷”以后的高兴，兴奋心情；不过同时，却又包含有“关塞如今风景”和“何人为写悲壮”这样的悲慨情绪。 头几句歌颂主将虞允文的勋业，并暗写自己意欲、遥学古人大建功业的雄心壮志：“忆当年，周与谢，富春秋。

        小乔初嫁，香囊未解，勋业故优游。”由于采石之战是一场水战，所以词人很自然地会联想到历史上的赤壁之战与淝水之战，故而以指挥这两场大战的周瑜、谢玄来比拟、赞美虞允文。

        “富春秋”者，春秋鼎盛，年富力强也（周瑜大破曹军，年三十四岁；谢玄击败前秦大军，年四十一岁，故云），张孝祥以此语来赞扬虞允文（时年已五。

6.张孝祥《闻采石矶战胜》原文

        水调歌头 闻采石矶战胜 张孝祥 雪洗虏尘静，风约楚云窗。

        何人为写悲壮？吹角古城楼。湖海平生豪气，关塞如今风景，剪烛看吴钩。

        剩喜燃犀处，骇浪与天浮。忆当年，周与谢，富春秋。

        小乔初嫁，香囊未解，勋业故优游。赤壁矶头落照，淝水桥边衰草，渺渺唤人愁。

        我欲乘风去，击楫誓中流。 宋高宗绍兴三十一年（1161）虞允文在采石矶大胜金兵，当时张孝祥正任抚州知州，捷报传来，他欣喜欲狂，当即写了这首《水调歌头》。

        从题目《闻采石矶战胜》可以想见词人激动的心情，同时也说明了写作本词的缘由，点明了本词的主旨。 “雪洗虏尘静”，首句对这次胜利给以高度评价，他说，这次击败金兵，把侵略者带来的污垢尘埃“雪”洗得干干净净了。

        “风约楚云留”，“风”，暗喻朝廷，云，暗喻自己有官职在身。因为江西抚州在古代属楚国，所以说“楚云”。

        这句是说，由于朝廷的约束，地方官的责任又迫使我留在这儿，致使我未能参加这次令人鼓舞的战斗。对这一点，他深感遗憾，所以接下去才说：“何人为写悲壮？吹角古城楼。”

        前句说，谁为这次的胜利谱写悲壮的颂歌呢？表现了词人对前线的记挂；后句说，他命令军士在抚州古城的城楼吹起号角，大张旗鼓地庆祝这次胜利。 “湖海平生豪气”，《三国志·陈登传》：“陈元龙湖海之士，豪气不除。”

        这一句化用《三国志》评论陈登的话，说明自己平生具有湖海那样宽阔豪迈的志气；“关塞如今风景”，是说采石矶打了胜仗，边塞的形势如今和过去不同了，言外之意是说过去敌人威胁我们，如今我们又占了上风；“剪烛看吴钩”是说自己听到喜讯兴奋得词人在夜间挑亮灯烛，检查自己的武器，准备和敌人拼搏一场。这三句话充分说明了张孝祥报效祖国的豪情壮志和决心。

        前方胜利的消息使他深受鼓舞，他磨拳擦掌、严阵以待，随时准备为恢复中原献身效力。“剩喜燃犀处，骇浪与天浮。”

        剩，尽量；“燃犀”，《晋书·温峤传》：“燃犀角而照之”，后人用“燃犀”作照妖魔的意思，“燃犀处”，也就是消灭敌人的地方，这里指采石矶。“骇浪与天浮”是说采石矶一带的江水掀起了惊涛骇浪，波浪浮到天一般高。

        这两句描写采石矶战斗激烈，场面宏伟，光照妖魔，要干净利落地把金兵全部消灭。 下片由回忆古代两位北抗强敌的英雄写起，进而说明自己要效法前人，做驱逐金兵恢复中原的英雄。

        “忆当年，周与谢，富春秋！”这三句点明他回忆的两个古人。周，指三国时东吴的周瑜；谢，指晋朝的谢玄。

        周瑜曾经大败曹操，谢玄曾经大破来自北方的前秦入侵军队。“富春秋”，是说他们建功立业的时候，正值他们年富力强的青壮年时代。

        “小乔初嫁，香囊未解，勋业故优游。”这三句说，当时周瑜刚娶“小乔”为妻，谢玄还是佩带香囊的少年，他们就从容不迫地创建了不朽的功业。

        周瑜和小乔结婚的时候只有二十四岁；《晋书·谢玄传》记载，谢玄少年时“好佩紫香囊”；“优游”，从容不迫的样子，意同苏轼《念奴娇》词说周瑜“谈笑间强虏灰飞烟灭”，不过苏词写的更为形象。这三句表现了词人对周瑜和谢玄的钦佩与向往。

        “赤壁矶头落照，淝水桥边衰草，渺渺唤人愁。”这三句是对前边追述两个历史人物后的小结。

        当年周瑜战胜强敌的“赤壁矶”那儿，只能看到夕阳西下的残景，即“落照”；谢玄挥戈的淝水桥边只有破败的衰草。“渺渺”，渺茫旷远，第三句说，回忆他们，只能唤起人们遥远无际的忧愁。

        “我欲乘风去，击楫誓中流。”结尾二句，巧用两个典故，表达自己恢复中原、报效国家的宏伟志向，与上片。

7.水调歌头·闻采石战胜的作品原文

        水调歌头 · 闻采石矶战胜

        雪洗虏尘静，风约楚云留。何人为写悲壮，吹角古城楼？湖海平生豪气，关塞如今风景，剪烛看吴钩。剩喜然犀处，骇浪与天浮。 忆当年，周与谢，富春秋。小乔初嫁，香囊未解，勋业故优游。赤壁矶头落照，肥水桥边衰草，渺渺唤人愁。我欲乘风去，击楫誓中流。

       

赏析诗歌的方法技巧有哪些

       1.怎样鉴赏古诗中的用典

        古典诗词是我国文学遗产的重要组成部分，在高中语文教材中占有一定的分量。

        在全国语文高考中，古诗词赏析连考了七年，难度越来越大，题型越来越完善，题量有逐年加大的趋势，成为高考备考的一个亮点。无论从教材角度，从高考角度，还是从继承与创新文学遗产的角度上，培养与提高学生古诗词的鉴赏能力，成为每一个语文教师刻不容缓的任务。

        那么，如何培养学生古诗词的鉴赏能力呢？ 首先，要善于引导学生掌握基本的鉴赏方法。正所谓授人以鱼，不如授之以渔。

        语文教学中，我主要从以下五方面着手： 一、品味富于表现力的“诗眼”或“题眼”。如李清照《如梦令》“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。

        试问卷帘人，却道海棠依旧。知否？知否？应是绿肥红瘦。”

        全词“诗眼”是“绿肥红瘦”，极富表现力。其表现力既体现在鲜明贴切，如用“肥”字写叶，不仅有多，大之意，还可以联想到润泽鲜亮之状，非常准确、凝练；又体现在感情溶注，如用“瘦”字写花，不仅有少、小之状，还可以感受到惋惜怜悯之情，配合全词情调，表达出感伤哀婉情调。

        又如贾岛的《题李凝幽居》“闲居少邻并，草径入荒园。/鸟宿池边树，僧敲月下门。

        /过桥分野色，移石动云根。/暂去还来此，幽期不负言。”

        题目中“幽”字就是“题眼”，这是理解全诗的钥匙。全诗每联紧扣“幽”字展开，首联写居处的“幽”：闲居一隅，阒寂无人，草径清幽，荒园寥落。

        颔联与颈联写环境的 “幽”：颔联以响衬静，鸟儿在池边的树上啾啾啼叫，老僧在皎洁的月光下轻轻敲门，这一切更显出环境的清幽；颈联从黑夜写到白天，还是从环境上着眼，不过视野阔多了，过小桥，绕巨石，一路走来，处处清幽，满眼野趣，诗人内心的欣悦之情油然而生。尾联透露诗人对隐逸生活的向往之情。

        可见，要品读诗词，抓住“诗眼”，“题眼”是关键。 二、剖析诗词的思想内容。

        要正确理解古诗词的思想内容，最根本的是要学会知人论世，正如鲁迅先生所说的：“倘要论文，最好是顾及全篇，并且顾及作者全人，以及他所处的社会状态，这才较为确凿。”如前面李清照的《如梦令》，我们必须联系当时的背景：李清照与赵明诚夫妇感情笃厚，但是“结缡未久，明诚即负笈远游，易安殊不忍别”（刘逸生《宋词小札》），并抓住一问一答进行分析，我们就不难领悟到这首词的感伤情怀，既有爱花惜春的遗憾，又有红颜易老的伤感，更有惜别怀人的烦闷，几股愁思扭结，于“短幅中藏有无数曲折”。

        所以，评价古诗词，要学会知人论世，从整体上把握诗词的基调和主旨，是鉴赏古诗词的根本。 三、探究用典化句的妙用。

        古诗词常引用典故，化用诗句，以丰富的内涵，引人联想。鉴赏古诗词，一定要了解典故及化用诗句的来源和含义，发掘典故及诗句在古诗词中的妙用。

        如姜夔《扬州慢》中“过春风十里，尽荠麦青青”。即化用杜牧“春风十里扬州路”的诗句。

        此处化用，使扬州城昔日繁华与眼前萧条形成鲜明对比，伤今怀古更深一层。探究用典化句的妙用，是准确领悟古诗词的基础。

        四、体会修辞手法的表达效果。古诗词中，因形象性与抒情性的需要，常借助各种艺术手法来表现，其中最主要的是比喻、起兴、拟人、夸张、对偶、反复，衬托等，把握了这些手法的表达效果，就能更好地体会诗词的形象，领悟作者的感情。

        如贺知章《咏柳》“碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。”

        作者摒弃简单直观的描写方法，打破传统的咏物言志的思路，以奇特的想象，巧妙的比喻，为我们塑造出一个别具浪漫色彩的新颖形象。首句以“碧玉”（指乐府《碧玉歌》中一位名叫碧玉的美丽女郎）喻树，使诗歌开篇即以崭新的形象引人入胜。

        次句，写柳树万千柔弱下垂的枝条，恰似女郎身上条条绿色丝带在披拂，以丝带喻柳条，突出轻柔披拂的特征，活画出春柳如丝的形象，给人以生机盎然的美感。末两句一问一答，再次用巧妙的比喻赞美春柳。

        一“细”一 “裁”，把新柳嫩叶的细长柔软、清新可爱加以精心传神的描绘，透露出作者惊喜赞美之情。“二月春风似剪刀”，把春风喻为碧玉巧手中的剪刀，变虚为实，想象奇特。

        贺知章把柳树比作一个袅娜多姿的女郎，描绘了一幅生机勃勃的春景，流露了对春天生命力的赞美。因此，鉴赏古诗词，必须弄清修辞手法及其所指的具体形象，才能正确理解和把握诗句的深刻内涵。

        五、领悟古诗词的意境。意境是作品达到的艺术境界，是作者思想感情和生活图景的和谐统一。

        领悟古诗词的意境是鉴赏的最高层级，可使鉴赏者得到美的享受，情感的熏陶，心灵的净化，从而主动自觉地去创造、拓宽古诗词的艺术境界。领悟意境要注重比较、挖掘求新、联想创新。

        如：陆游《卜算子·咏梅》与范成大《霜天晓角·梅》两首咏梅都偏重于虚写，以梅喻人，借梅抒怀，但意境不同。从环境看，陆词选了一个风雨黄昏，突出环境的凄苦，奠定了梅花的“寂寞”形象；范词为笔下的梅花选择了一个雪后月夜的环境，烘托了梅花的幽独形象。

        从作者的感情寄托来看，陆词写了梅花的“寂寞”形象之后，以“独自”、“如故”两层含义深化梅花不邀宠、。

2.30怎样鉴赏古诗中的用典

        用典，也叫“用事”，指在诗歌的语言中直接或间接地援用前人诗文名句、神话传说、历史故事等典故，使诗歌的意蕴更加丰富、含蓄、深刻。

        常见的古代诗词用典有四个种类

        1.明用。

        直接引用典故原事，诗人感情和所用典故思路一致。例如：曹操《短歌行》结尾有“山不厌高，海不厌深。周公吐哺，天下归心”之句。“周公吐哺，天下归心”，原诗用周公姬旦辅佐年幼成王一事，说周公“一饭三吐哺，犹恐失天下之士。”

        2.暗用。

        间接引用典故，即把典故融化在诗歌中，含蓄隽永，天然浑成，不饰雕琢。行文流畅贯通，辞若己出，即使不知其中用典，也可领会诗意；知道出典则更觉意味深长。所以暗用又叫化用。例如：鲁迅的名句“横眉冷对千夫指，俯首甘为孺子牛”就暗含“孺子牛”典故。“孺子牛”一词出自《左传》。相传齐景公晚年宠爱幼子荼，荼又名孺子。孺子撒娇，要老父装牛让他牵着玩。景公应允，口衔绳，手着地，不停地学牛叫。齐景公年岁已老，一不小心，栽倒在地上，磕掉门牙一颗。于是“孺子牛”的故事便广泛流传。鲁迅用典充分表达了他甘做人民大众的牛，抒写了鲁迅先生对人民大众的忠诚和热爱。

        3.侧用。

        是指从典故侧面意义取用典实，即故意避开典实的正面与反面意义，而另外选取典实的某一个侧面，借事起兴，旁敲侧击，显现作者自己的用意。能起到切中肯綮、言简意赅之效。 例如：宋梅尧臣《田家》诗是这样写的：“南山尝种豆，碎荚落风雨；空收一束萁，无物充煎釜。”诗歌借用曹植《七步诗》之典：“煮豆燃豆萁，豆在釜中泣。本是同根生，相煎何太急。”曹植写《七步诗》，诉说的是同室操戈、手足相残、相煎太急之悲苦。梅尧臣借以描写农夫生计之艰难。

        4.反用。

        即对原来典故反其意用之，即典故义与自己的用意相反或相对。通过暗示、对比、衬托等手法将典故具有的含义加以引申，言此而意彼。例如：杜牧《九日齐山登高》中有“古往今来只如此，牛山何必独沾衣”之句，诗句表面是说自己垂泪，实际也是用典。春秋时，齐景公登牛山，北望国都临淄而流泪，叹息道：“若何滂滂去此而死乎！”杜牧难得欢愉，和朋友登山，抒发感慨，认为不必像齐景公那样独自落泪，感慨人生无常，古往今来尽皆如此，谁能幸免呢！这样写已经和齐景公登牛山而流泪的感情迥然不同了。但诗人仍没有跳出惆怅、哀怨、郁闷的樊篱，以人生无常聊以自慰，语似旷达，实则抑郁感伤。

3.诗歌鉴赏中用典的作用

        以典入诗，是历代诗人常用的表现手法。

        凡诗文中引用过去有关人、地、事、物之史实，或有来历有出处的词语、佳句，来表达诗人的某种愿望或情感，而增加词句之形象、含蓄与典雅，或意境的内涵与深度，即称“用典。”用典也是诗歌的一种修辞手法，可避免一览无余的直白，还可给读者在诗行间留下联想和思索的余地。

        的确，用典用得巧妙、恰当，可以使诗词意蕴丰富、简洁含蓄、庄重典雅，使表达更加生动形象，诗句更凝练，言近而旨远，含蓄而婉转，从而提高作品的表现力和感染力，达到古诗人常说的：力透纸背，掷地有声！下面，我主要讲四点，一是诗词用典的主要作用；二是用典的主要形式；三是用典的手法；四是用典要注意的三个问题。首先具体说一下诗词用典的主要作用： 一、品评历史，借古论今。

        如： 泊秦准 （杜牧） 烟笼塞水月笼沙，夜泊秦淮近酒家。 商女不知亡国恨，隔江犹唱《后庭花》。

        诗中的《后庭花》歌曲名，是引用的一个典故，南朝陈后主所作的《玉树后庭花》，被后人称为为“亡国之音”。诗人所处的晚唐时期正值国运衰微之际，而这些统治者不以国事为重，反而聚集于酒楼之中欣赏靡靡之音，怎能不使诗人产生历史可能重演的隐忧？所以，诗人这里是借陈后主因荒*享乐终致亡国的历史讽刺晚唐那些醉生梦死的统治者不从中汲取教训。

        二、抒情言志，表明心迹。如： 如苏轼在《江城子·密州出猎》“持节云中，何日遣冯唐？”中引用了一个典故。

        据《汉书·冯唐传》记载：汉文帝时，魏尚为云中太守，抵御匈奴有功，只因报功时多报了六个首级而获罪削职。后来，文帝采纳冯唐的劝谏，派冯唐持符节到云中去赦免魏尚。

        这里诗人身在密州，怀才不遇、壮志难酬，以魏尚自喻，希望有一天，朝廷也能派遣象冯唐这样的人前来，抒发了渴望报效朝廷的壮志豪情。 永遇乐·京口北固亭怀古 千古江山，英雄无觅孙仲谋处。

        舞榭歌台，风流总被雨打风吹去。斜阳草树，寻常巷陌，人道寄奴曾住。

        想当年，金戈铁马，气吞万里如虎。 元嘉草草，封狼居胥，赢得仓皇北顾。

        四十三年，望中犹记，烽火扬州路。可堪回首，佛狸祠下，一片神鸦社鼓！凭谁问：廉颇老矣，尚能饭否？这首词用了四个典故，典中套典，我们就说一下最后用的廉颇的典故。

        廉颇为赵名将，赵王听信谗言不信任他。后秦攻赵，赵王想用廉颇，派人去了解他的情况。

        廉颇一心为国，当着使者的面吃下一斗米饭、十斤肉，披挂上马，以表示可以上阵，而使者受人贿赂，却谎报廉“一饭三遗屎”，赵王以为廉老，终于不用。词中概括为“凭谁问，廉颇老矣，尚能饭否？”借以表达自己想报效国家却无人过问甚至还被小人中伤的悲愤之情。

        由此我们也看出，诗人往往对统治者的批评，因为不能正面直说，用典就是最好的办法。

4.如何赏析诗词当中用典的手法

        用典 以典入诗，是历代诗人常用的表现手法。

        凡诗文中引用过去有关人、地、事、物之史实，或有来历有出处的词语、佳句，来表达诗人的某种愿望或情感，而增加词句之形象、含蓄与典雅，或意境的内涵与深度，即称“用典”。 用典也是诗歌的一种修辞手法，可避免一览无余的直白，还可给读者在诗行间留下联想和思索的余地。

        用典用得巧妙、恰当，可以使诗词意蕴丰富、简洁含蓄、庄重典雅，使表达更加生动形象，诗句更凝练，言近而旨远，含蓄而婉转，从而提高作品的表现力和感染力。用典的作用 1.品评历史，借古论今。

        泊秦准 （杜牧）烟笼塞水月笼沙，夜泊秦淮近酒家。商女不知亡国恨，隔江犹唱《后庭花》。

        诗中的《后庭花》歌曲名，是指南朝陈后主所作的《玉树后庭花》，被后人称为为“亡国之音”。诗人所处的晚唐时期正值国运衰微之际，而这些统治者不以国事为重，反而聚集于酒楼之中欣赏靡靡之音，怎能不使诗人产生历史可能重演的隐忧？所以，诗人这里是借陈后主因荒*享乐终致亡国的历史讽刺晚唐那些醉生梦死的统治者不从中汲取教训。

        2.抒情言志，表明心迹。 苏轼在《江城子·密州出猎》“持节云中，何日遣冯唐？”中引用了一个典故。

        据《汉书·冯唐传》记载：汉文帝时，魏尚为云中太守，抵御匈奴有功，只因报功时多报了六个首级而获罪削职。后来，文帝采纳冯唐的劝谏，派冯唐持符节到云中去赦免魏尚。

        这里诗人身在密州，怀才不遇、壮志难酬，以魏尚自喻，希望有一天，朝廷也能派遣象冯唐这样的人前来，抒发了渴望报效朝廷的壮志豪情。 3.引发联想，创新意境。

        破阵子（辛弃疾） 醉里挑灯看剑，梦回吹角连营。八百里分麾下炙，五十弦翻塞外声，沙场秋点兵。

        马作的卢飞快，弓如霹雳弦惊。了却君王天下事，赢得生前身后名。

        可怜白发生。 词中“八百里”“的卢”涉及两个典故：一是据《世说新语》记载，晋王恺以牛“八百里驳”与王济作赌注，王济获胜后杀牛作炙，后人即以八百里指牛。

        二是相传刘备曾乘的卢马从襄阳城西的檀溪水中一跃三丈，脱离险境。运用这两个典故，创造一个雄奇的意境，不由让读者仿佛看到战争爆发前犒劳出征将士的壮观场面和战场上铁骑飞驰敌阵的激烈场景，极具穿透力。

        4.简洁精练，内涵丰富。 刘禹锡《酬乐天扬州初逢席上见赠》中“怀旧空吟闻笛赋.到乡翻似烂柯人”，这里运用了向秀闻笛、王质遇仙两个典故表达贬官二十多年后回归时的感受。

        以“闻笛赋”隐含对当时统治者迫害旧友的不满，抒发了对死去旧友深深的怀念之情；以“烂柯人”暗示自己遭贬谪时间太久，此番回来恍如隔世，觉得人事全非.不再是旧时光景。短短的十四个字，就表达出了如此复杂的情感，正是用典的魅力。

        同时，我们还可以看到，用典还使诗歌对仗工整，音韵和谐，结构严谨。在增加诗歌内涵的同时，还增加其外形之工整。

5.李商隐《无题》诗赏析及用典

        这首诗，从头至尾都融铸着痛苦、失望而又缠绵、执着的感情，诗中每一联都是这种感情状态的反映，但是各联的具体意境又彼此有别。

        它们从不同的方面反复表现着融贯全诗的复杂感情，同时又以彼此之间的密切衔接而纵向地反映以这种复杂感情为内容的心理过程。这样的抒情，联绵往复，细微精深，成功地再现了心底的绵邈深情。

        诗中一、三、四、五各句，都可以从李商隐以前的诗歌创作中发现相似的描写。在前人创作的薰陶和启发下，诗人有所继承和借鉴。

        但是他并没有简单地模仿前人，而是以很高的创造性，向前跨进了一大步，把原来比较朴素的表现手段改造得更曲折、生动，用以反映更为丰富、深刻的思想感情，实际上已经脱去旧的形迹，成为新的创造了。从这里可以看出，诗人丰富的文学修养与他对于意境和表现手段的探索，是这首诗取得成就的重要条件。

6.高考语文诗歌鉴赏常见典故有哪些

        诗词的用典，是指在诗词中借用历史故事或神仙故事来抒情。还有一种说法，借用或点化前人的诗文佳句来抒情，也叫用典。因此，有的诗人就大量使用典故，堆砌典故。于是形成了一种堆典体。堆砌典故很使人费解，有人就说这是不太好的做法，是故意卖弄渊博。

        其实也不尽然。

        辛弃疾的词，用典是最多的。

        贺新郎----绿树听鹈鴃，更那堪，鹧鸪声住，杜鹃声切！啼到春归无觅处，苦恨芳菲都歇，算未抵人间离别，马上琵琶关塞黑，更长门翠撵辞金阙，看燕燕，送归妾。 将军百战身名裂，向河梁，回头万里，故人常绝。易水萧萧西风冷，满座衣冠似雪，正壮士悲歌未彻。啼鸟还知如许恨，料不啼清泪常啼血。谁共我，醉明月。

        一共用了七个典故。

        1、“马上琵琶关塞黑”-----王昭君嫁匈奴和亲典故。《王明君辞序》

        2、“更长门翠撵辞金阙-”------汉武帝的皇后陈阿娇被打入长门宫典故。

        3、“看燕燕，送归妾”--------卫国皇后庄姜的典故。《诗经。燕燕》

        4、“将军百战----故人常绝”-----西汉将军李陵与苏武的典故。

        5、“易水萧萧----悲歌未彻”------荆轲刺秦典故。《史记》

        6、“啼鸟还-----常啼血”------蜀帝杜宇死后化作杜鹃啼血的典故。

        7、“谁共我，共明月”-----用李白《春夜晏桃李园序》、《赠孟浩然》诗句意。

        古代诗人写诗用典的人不少，在此无法一一列举。但在词中，辛弃疾用典是最多的。你可以查一查辛词。

        另外，元散曲用典也很常见。

7.李商隐《无题》诗赏析及用典

        这首诗，从头至尾都融铸着痛苦、失望而又缠绵、执着的感情，诗中每一联都是这种感情状态的反映，但是各联的具体意境又彼此有别。它们从不同的方面反复表现着融贯全诗的复杂感情，同时又以彼此之间的密切衔接而纵向地反映以这种复杂感情为内容的心理过程。这样的抒情，联绵往复，细微精深，成功地再现了心底的绵邈深情。

        诗中一、三、四、五各句，都可以从李商隐以前的诗歌创作中发现相似的描写。在前人创作的薰陶和启发下，诗人有所继承和借鉴。但是他并没有简单地模仿前人，而是以很高的创造性，向前跨进了一大步，把原来比较朴素的表现手段改造得更曲折、生动，用以反映更为丰富、深刻的思想感情，实际上已经脱去旧的形迹，成为新的创造了。从这里可以看出，诗人丰富的文学修养与他对于意境和表现手段的探索，是这首诗取得成就的重要条件。

8.以用典赏析任意唐诗2首包括将近酒 会追加50分啊

        将进酒诗文解释你难道没有看见，汹涌奔腾的黄河之水，有如从天上倾泻而来？它滚滚东去，奔向东海，永远不会回还。

        你难道没有看见，在高堂上面对明镜，深沉悲叹那一头白发？早晨还是满头青丝，傍晚却变得如雪一般。因此，人生在世每逢得意之时，理应尽情欢乐，切莫让金杯空对皎洁的明月。

        既然老天造就了我这栋梁之材，就一定会有用武之地，即使散尽了千两黄金，也会重新得到。烹羊宰牛姑且尽情享乐，今日相逢，我们真要干杯三百。

        岑夫子，丹丘生，请快喝不要停，我为你唱一首歌，请你们侧耳为我细细听。在钟鼓齐鸣中享受丰美食物的豪华生活并不值得珍贵，但愿永远沉醉不愿清醒。

        自古以来那些圣贤无不感到孤独寂寞，唯有寄情美酒的人才能留下美名。陈王曹植过去曾在平乐观大摆酒宴，即使一斗酒价值十千也在所不惜，恣意畅饮。

        主人啊，你为什么说钱已经不多，快快去买酒来让我们一起喝个够。牵来名贵的五花马，取出价钱昂贵的千金裘，统统用来换美酒，让我们共同来消融这无穷无尽的万古长愁！诗文赏析置酒会友，乃人生快事，又恰值「怀才不遇」之际，于是乎对酒诗情，挥洒个淋漓尽致。

        诗人的情感与文思在这一刻如同狂风暴雨势不可挡；又如江河入海一泻千里。时光流逝，如江河入海一去无回；人生苦短，看朝暮间青丝白雪；生命的渺小似乎是个无法挽救的悲剧，能够解忧的惟有金樽美酒。

        这便是李白式的悲哀：悲而能壮，哀而不伤，极愤慨而又极豪放。表是在感叹人生易老，里则在感叹怀才不遇。

        理想的破灭是黑暗的社会造成的，诗人无力改变，于是把冲天的激愤之情化做豪放的行乐之举，发泄不满，排遣忧愁，反抗现实。全篇大起大落，诗情忽翕忽张，由悲转喜、转狂放、转激愤、再转狂放，最后归结于「万古愁」，回应篇首，如大河奔流，纵横捭阖，力能扛鼎。

        全诗五音繁会，句式长短参差，气象不凡。此篇如鬼斧神工，足以惊天地、泣鬼神，是诗仙李白的巅峰之作。

        “夫天地者，万物之逆旅也；光阴者，百代之过客也”（《春夜宴从弟桃李园序》），悲感虽然不免，但悲观却非李白性分之所近。在他看来，只要“人生得意”便无所遗憾，当纵情欢乐。

        五六两句便是一个逆转，由“悲”而翻作“欢”“乐”。从此直到“杯莫停”，诗情渐趋狂放。

        “人生达命岂暇愁，且饮美酒登高楼”（《梁园吟》），行乐不可无酒，这就入题。但句中未直写杯中之物，而用“金樽”“对月”的形象语言出之，不特生动，更将饮酒诗意化了；未直写应该痛饮狂欢，而以“莫使”“空”的双重否定句式代替直陈，语气更为强调。

        “人生得意须尽欢”，这似乎是宣扬及时行乐的思想，然而只不过是现象而已。诗人“得意”过没有？“凤凰初下紫泥诏，谒帝称觞登御筵”（《玉壶吟》）——似乎得意过；然而那不过是一场幻影，“弹剑作歌奏苦声，曳裾王门不称情”——又似乎并没有得意，有的是失望与愤慨。

        但就此消沉么？否。诗人于是用乐观好强的口吻肯定人生，肯定自我：“天生我材必有用”，这是一个令人击节赞叹的句子。

        “有用”而“必”，一何自信！简直象是人的价值宣言，而这个人——“我”——是须大写的。于此，从貌似消极的现象中露出了深藏其内的一种怀才不遇而又渴望用世的积极的本质内容来。

        正是“长风破浪会有时”，为什么不为这样的未来痛饮高歌呢！破费又算得了什么——“千金散尽还复来！”这又是一个高度自信的惊人之句，能驱使金钱而不为金钱所使，真足令一切凡夫俗子们咋舌。诗如其人，想诗人“曩者游维扬，不逾一年，散金三十余万”（《上安州裴长史书》），是何等豪举。

        故此句深蕴在骨子里的豪情，绝非装腔作势者可得其万一。与此气派相当，作者描绘了一场盛筵，那决不是“菜要一碟乎，两碟乎？酒要一壶乎，两壶乎？”而是整头整头地“烹羊宰牛”，不喝上“三百杯”决不甘休。

        多痛快的筵宴，又是多么豪壮的诗句！ 至此，狂放之情趋于高潮，诗的旋律加快。诗人那眼花耳热的醉态跃然纸上，恍然使人如闻其高声劝酒：“岑夫了，丹丘生，将进酒，杯莫停！”几个短句忽然加入，不但使诗歌节奏富于变化，而且写来逼肖席上声口。

        既是生逢知己，又是酒逢对手，不但“忘形到尔汝”，诗人甚而忘却是在写诗，笔下之诗似乎还原为生活，他还要“与君歌一曲，请君为我倾耳听”。以下八句就是诗中之歌了。

        这着想奇之又奇，纯系神来之笔。 “钟鼓馔玉”意即富贵生活（富贵人家吃饭时鸣钟列鼎，食物精美如玉），可诗人以为“不足贵”，并放言“但愿长醉不复醒”。

        诗情至此，便分明由狂放转而为愤激。这里不仅是酒后吐狂言，而且是酒后吐真言了。

        以“我”天生有用之才，本当位至卿相，飞黄腾达，然而“大道如青天，我独不得出”（《行路难》）。说富贵“不足贵”，乃出于愤慨。

        以下“古来圣贤皆寂寞”二句亦属愤语。诗人曾喟叹“自言管葛竟谁许”，所以说古人“寂寞”，也表现出自己“寂寞”。

        因此才愿长醉不醒了。这里，诗人已是用古人酒杯，浇自己块垒了。

        说到“唯有饮者留其名”，便举出“陈王”曹植作代表。并化用其《名都篇》“归来宴平乐，美酒斗十千”。

       

如何鉴赏古诗词语言？

       典故引用

       探究用典化句的妙用，古诗词常引用典故，化用诗句，以丰富的内涵，引人联想。鉴赏古诗词，一定要了解典故及化用诗句的来源和含义，发掘典故及诗句在古诗词中的妙用。

       辞手法

       体会修辞手法的表达效果，古诗词中，因形象性与抒情性的需要，常借助各种艺术手法来表现，其中最主要的是比喻、起兴、拟人、夸张、对偶、反复，衬托等，把握了这些手法的表达效果，就能更好地体会诗词的形象，领悟作者的感情。

       深化理解

       领悟古诗词的意境，意境是作品达到的艺术境界，是作者思想感情和生活图景的和谐统一。领悟古诗词的意境是鉴赏的最高层级，可使鉴赏者得到美的享受，情感的熏陶，心灵的净化，从而主动自觉地去创造、拓宽古诗词的艺术境界。领悟意境要注重比较、挖掘求新、联想创新。

扩展资料：

       要多读

       一个古诗词读得很少的人，是谈不上有鉴赏能力的。鉴赏古诗词需要具备多方面的知识，诸如语言文字知识、古诗词技巧知识、作家作品知识以及必备的社会科学知识等等。所有这些，只有靠广泛阅读才能获得。

       要多看

       要指导学生多看名家赏析的文章，或向学生推介优秀的鉴赏名篇。可以说，名家赏析的文章是比较典范的，而且很多东西是可供学生借鉴的范例，只要引导学生带着分析的、扬弃的眼光去看，对提高学生的古诗词鉴赏能力是大有帮助的。

       要多练

       每次阅读古诗词时，若能坚持让学生写点眉批、夹批和总评之类，对于训练思维，提高鉴赏能力是大有裨益的。

       

参考资料：

百度百科-古诗词赏析

古诗词鉴赏的方法分享

       鉴赏诗歌语言，可从语言内容、语言风格、表达效果三个方面入手。依照诗词鉴赏家的观点，就是要注意“表情达意之美，语言特色之美、表达效果之美”。

       一、语言内容

       （一）从内容的角度分析，诗歌语言可分为：意象语言、情感语言、象征语言、典故语言。

       1、意象语言（词语）：诸如松、竹、梅、菊一类事物被人们赋予特定的象征意义，象征人高洁的品格，诗人常借助它们表达一定的思想感情。如陆游的《卜算子·咏梅》，以梅自喻，表现自己不与争宠邀媚、阿庾奉承之徒为伍的品格和不畏谗毁、坚贞自守的铮铮傲骨。其他常见意象如桃花象征美人、鸟象征自由等。

       2、情感语言（词语）：“悲”“孤”等词语能直接表露感情，如“万里悲秋常作客”（杜甫《登高》）；还有间接表露的，如“不堪身外悲前事，强向杯中觅旧春”（李益《答许五端公马上口号》），“不堪”“强”写出了诗人不堪回首青春年少时之佳境，只能从酒杯中去回想旧日的事了，传达出内心的凄凉、意绪的消沉。

       3、象征语言（诗句）：有些是某些诗句本身有一定的象征意义，有些是全诗常通过具体事物来说理，即说理诗。如“居高声自远，非是藉秋风”（虞世南《蝉》），作者是在强调立身高洁的人，并不需要某种外在的凭借，自能声名远播。“江山如有待，花柳自无私”（杜甫《后游》），写江山花柳像在等待人们去欣赏，用来说明大自然了无私心的道理。

       4、典故语言（词语或诗句）：如“秋水”指眼睛，“盗泉”旧时常喻不义之财[见《尸子》卷下：“（孔子）过于盗泉，渴矣而不饮，恶其名也。”]，“鸿雁”指书信（见《汉书》载苏武归汉之事）等。它们大多源于历史典故，这方面需要学生平时加强课外阅读，积累历史知识，提高文化修养。如《永遇乐·京口北固亭怀古》中化用了霍去病“封狼居胥山，禅于姑衍”的故事；《长亭送别》中的“淋漓襟袖啼红泪，比司马青衫更湿”明显化用了白居易的诗句。

       （二）从语法角度分析，要关注数量词、名词、动词、形容词和副词。

       成功的炼字都是和炼意紧密结合在一起的。炼字，就是使“意”——作者主观的情思和作品所表现的生活具体化、生动化、纵深化与美学化，只有炼出具体生动的富于美学内容和启示性的字，才能使“意”具有感染人的力量。

       炼字有一定的规律可循。如：

       ①五言炼第二字：“竹喧归浣女，莲动下渔舟。”“海暗三山雨，花明五岭春。”②五言炼第三字：“泉声咽危石，日色冷青松。”“山势雄三辅，关门扼九州。”③五言炼第五字：“晓月临窗近，天河入户低。”“草生公府静，花落讼庭闲。”④五言炼第二第五字：“溪冷泉声苦，山空木叶干。”“潮平两岸阔，风正一帆悬。”⑤七言炼第二字：“山入白楼沙苑暮，潮生沧海野塘春。”“日斜江上孤帆影，草绿湖南万里情。”⑥七言炼第五字：“花径不曾缘客扫，蓬门今始为君开。”“江间波浪兼天涌，塞上风云接地阴。”⑦七言炼第七字：“青枫江上孤帆远，白帝城边古木疏。”“春水船如天上坐，老年花似雾中看。”⑧七言炼第二第五字：“雪霁山门迎瑞日，云开水殿候飞龙。”“鱼含月影随云动，鸟吐花声寄树闲。”

       从大的范围来说，古典诗歌的炼字有炼实词与炼虚词两个方面。

       1、数量词

       例 庾信《小园赋》中的“一寸二寸之鱼，三竿两竿之竹”，前人就称之为“读之骚逸欲绝”。

       2、名词：一些意象名词，由于意象的独特性或代表性，可以通过它理解作者的思想或感情，尤其是多个名词连用时，意象的组合会营造一定的意境。如有送别相思之情的诗作常常会出现柳、酒、月、雁、楼等意象。如赵嘏的《寒塘》“乡心正无限，一雁度南楼”，游子心中蕴积的愁情，因秋而触发，化作无边的乡愁；孤雁从南楼飞过，凄哀的鸣叫，使乡愁更加上一层“雁归人未归”的感伤。情景交融，含蓄而耐人寻味。

       3、动词

       例 李白《访戴天山道士不遇》：“犬吠水声中，桃花带露浓。树深时见鹿，溪午不闻钟。野竹分青霭，飞泉挂碧峰。无人知所去，愁倚两三松。”颈联，对仗工整，意境优美，野竹与云气相接，这本是一幅静景，但诗人用了一个“分”字，就有了动的意味，它使人联想到随山冈徐徐移动的云雾，不断从野竹稍头飘过的情景。一线泉水，凌空飞泻，这本来是一幅动景，然而诗人用一个“挂”字，就由动化静了，它使人想见到山峰的陡峭和山泉垂直落下的图景。

       4、形容词

       例 王维《观猎》第三、四句：“草枯鹰眼疾，雪尽马蹄轻。”这两句话共有四个主谓短语，“枯”“疾”“尽”“轻”，都是谓语。“枯”与“尽”是平常的谓语，而“疾”与“轻”是炼字。草枯以后，鹰的眼睛看得更清楚了，诗人不说看得清楚，而说“快”（疾），“快”比“清楚”更形象。雪尽以后，马蹄走得更快了，诗人不说快，而说“轻”，“轻”比“快”又更形象。

       5、副词

       在古典诗词中，副词的锤炼恰到好处时，可以获得疏通文气，开合呼应，

        #诗词鉴赏# 导语古典诗词教学的关键在于引导学生进行诗词鉴赏。因为如果能够鉴赏的话，古典诗词对学生来说就是一首首韵律和谐、意境优美的诗歌，借此可以听到古人心灵的歌唱，他们自然会产生浓厚的兴趣。下面 就给大家分享下古诗词鉴赏的方法，欢迎阅读！

       

       知人论世

       　《孟子·万章下》中记载了孟子这样的言论：“颂其诗，读其书，不知其人，可乎？是以论其世也。”后人将此概括为“知人论世”，所谓知人，是指了解作家各个方面的情况和他的创作意图，所谓论世，是指要了解作品反映的时代背景和作家创作该作品时所处的社会状况。在既知人又论世的基础上，再结合运用其他方法，才能对作品作出较为准确的评价。

       　知人论世与西方的社会历史批评方法有共通之处。韦勒克、沃伦在《文学理论》中说：“一部文学作品最明显的起因，就是它的创造者，即作者。因此，从作者的个性和生平方面解释作品，是一种最古老和最有基础的文学研究方法。”丹纳也在《艺术哲学》中认为“种族、环境、时代”是影响文学的三要素。可见“知人论世”这种批评方法能够从外在的社会历史文化环境的角度出发，联系诗歌产生的背景和根源，结合诗人生平，对作品进行深入解读。

       　以“知人论世”原则鉴赏诗歌，可以有效地对表面文字相近诗歌的不同含意加以仔细区分。如曹操《短歌行》中有“对酒当歌，人生几何”这样的句子，晚唐诗人罗隐也写过一首题为《自遣》的诗，诗中说“今朝有酒今朝醉，明日愁来明日愁”。二者看起来所说的意思差不多，但联系作者身世，就可知前者是一位政治家的感慨，其意为感慨时光流逝，统一大业却未能完成，渴望得到贤才的帮助而建功立业；后者则是在黑暗的社会政治面前，晚唐文士无可奈何的曼声长叹与暂时逃避。再如同样是写黄昏登高，李商隐的《乐游原》说：“向晚意不适,驱车登古原。夕阳无限好,只是近黄昏。”而王之涣《登鹳雀楼》则说：“白日依山尽，黄河入海流。欲穷千里目，更上一层楼。”前者低沉伤感而后者豪迈激越，因为李商隐处于国家命运江河日下的晚唐，而王之涣则处于国力强盛的盛唐时期，所以面对相同景色时却在诗中表现出了迥然相反的情感。

       

       　玩赏字句

       　诗是语言艺术中最为精粹的一种，诗歌的美要通过语言自身之美来显现，对于篇幅相对短小的古典诗词来说尤其是如此。古典诗词的创作都是“积字成句，积句成篇”，鉴赏古典诗词要格外着眼于诗中的字法、句法与章法。

       　诗人对于诗歌语言予以反复的加工和锤炼，力求以最恰当的字句来表达情感和思想。中国古代诗人在这一方面留下了许多故事。杜甫说“新诗改罢自长吟”，“语不惊人死不休”，贾岛说“两句三年成，一吟双泪流”，“推敲”一事则成为了佳话。到了宋代，诗人们更是重视对于字眼或者说句中眼的锤炼，如黄庭坚的“高蝉正用一枝鸣”一句中，“用”字就先后尝试过以“抱”、“带”、“过”等字来替换，但最终还是决定采用“用”字。因为这样有比喻的意思在其中，仿佛是说蝉的鸣叫是借树枝来演奏，全诗的意味因此深远了许多。可见字词的改易往往会给诗歌的韵味带来重要影响，诗歌的用字是鉴赏时应特别在意的地方之一

       　诗歌当中采用的语言，它的特殊性就在于，一方面从总体范围来说来遵循语法规则，另一方面却又从不同角度对句法进行有意识的改造和超越，并力图有所创新。在汉语中，词语的组合的主要手段是语序和虚词，而古典诗歌对于这两种语法手段都有很大的超越。其一为倒装，如杜甫诗中为了强调色彩给人的感觉，将“风折绿笋垂，雨肥红梅绽”说成是“绿垂风折笋，红绽雨肥梅”。其二为省略，如温庭筠的“鸡声茅店月，人迹板桥霜”就省略了句中的动词而纯用名词。其三为词类活用，如王安石“春风又绿江南岸”一句当中，“绿”字是形容词活用为动词，王昌龄“黄昏独坐海风秋”一句中，“秋”字是名词活用为动词短语，指湖面上的风吹来阵阵寒意。鉴赏诗歌时应掌握诗中的特殊句法。

       　章法说的是诗词的结构。在诗词中，展现的不外乎是主观之情、客观之景以及发生的事，而如何将情景事加以组合，使之成篇，就有赖于诗人的艺术构思，也就是谋篇布局的章法。解读诗词时应注意其艺术结构。如沈佺期《独不见》写一位长安城内的**的秋夜相思，全诗如下：“卢家**郁金堂，海燕双栖玳瑁梁。九月寒砧催木叶，十年征戍忆辽阳。白狼河北音书断，丹凤城南秋夜长。谁谓含愁独不见，更教明月照流黄。”诗中所写的场景由室内到室外再到辽阳，又由白狼河北回到了长安城南，结尾再次转入室内。全诗结构既严谨整密又顺畅自然，而如果能掌握此诗章法转折变化，对全诗的诗意也就有了深入了解。

       

        体悟意境

       　在对诗歌的创作背景及字句含意有了充分理解之后，就可以进入诗歌鉴赏的最后阶段：体悟意境。这也是诗词鉴赏是否能够成功的最为重要的一步。

       　“意境”是中国古典诗论中的核心概念。意偏于主观方面，包括情与理，指主观情感和对于生活的认识；境偏于客观，可分为形和神，指客观事物的外在形貌和内在意蕴。意境是指诗歌所呈现出的主观情思和审美对象相互交融、虚实结合的艺术境界，它超越了诗歌中情、景、意这些个别元素，所展现的是诗人对于宇宙、人生某种形而上的生命体验。意境的营造，要求诗人作到意与境偕，心与物共，情思与景物浑然一体，能够调动读者的情感，使其进入种审美的状态，引起他们的想像与联想等精神活动，感受到生命的情调和意味。

       　意境是从中国抒情文学传统中提炼出的审美范畴。这一理论在我国文论中源远流长，有着悠久的历史，但直到晚清王国维的《人间词话》中才得到了比较精楚的认识。王国维说：“文学之事，其内足以据己，而外足以感人者，意与境二者而已。上焉者意与境浑，其次或以境胜，或以意胜。苟缺其一，不足以言文学。……文学之工不工，亦视其意境之有无，与其深浅而已。”可见抒情是中国古典诗词的本质，而意境则是诗词艺术成功与否的重要标准。

       　体味意境的关键在于读者的艺术共鸣。读者必须在心中对诗人在诗歌中的呼唤有所回应，诗人在诗歌中所要说的、所表达的，应该引起读者的强烈的认同和共鸣，这样，他才能体会得到诗歌的意境美。可以说，艺术共鸣是读者进入意境的一把钥匙。因此，教师应想法设立特定情境，比如通过看、听音乐、朗诵诗词、讲历史故事、观看影视片断、展示实物、参观古迹等手段激发学生的学习兴趣，使他们产生强烈的情感体验，引起他们的心灵共鸣。

       　

       好了，今天关于“古典诗词鉴赏”的探讨就到这里了。希望大家能够对“古典诗词鉴赏”有更深入的认识，并且从我的回答中得到一些帮助。