清明的诗意_清明的诗意画面

清明的诗意_清明的诗意画面

       接下来，我将针对清明的诗意的问题给出一些建议和解答，希望对大家有所帮助。现在，我们就来探讨一下清明的诗意的话题。

1.清明的诗意是什么?

2.《清明》 这首诗的诗意

3.<清明》的诗意

4.清明的诗意简短有哪些10字?

清明的诗意是什么?

       “清明”两字会使人想到阳历四月五日或六日扫墓祭祖的“清明节”。不过在本诗第一行“清明”两字后面接着“时节”两字，可见这首诗所要写的是“清明”这个季节，而不局限于“清明节”这一天。此外，诗中第二句的“行人”因绵绵细雨而愁苦，他们的愁苦和已故的亲人似乎无关。所以我们大概可以肯定这首诗里的“清明”牵涉到的不是清明节这一天的扫墓活动，而是清明时节的天气——清明节前后是梅雨季节来临的时候。

       第一句展现一幅连绵不停的雨景；第二句显示行人那种由于绵绵梅雨所引起的抑闷心情；在第三句里我们看到诗中主人翁急切地向人打听附近有没有酒店，以便买酒提神；然而在第四句里我们却体会到他对牧童的回答是何等的失望——因为酒店不但在遥远的地方，而且是在一个“杏花村”里。这里的“杏花村”一词，有着很特别而且对表现主题很重要的意义。它不见得是一个专有地名，而可能只是一个杏花盛开的村庄而已。由于杏花通常在清明前后的梅雨季节开放，所以它令人想起绵绵的梅雨。尤其提起一个到处都是盛开着杏花的村庄，梅雨的意象就更加显著了。所以“杏花村”在本诗中有帮助表现主题的作用：诗中主人翁忍不住梅雨的烦苦，急着寻找避难之所，然而他所遭遇的却是更多更恼人的梅雨——结果是梅雨处处，使他无法逃避。

       本诗描写清明时节的景象，更重要的，它还表现行人心中的抑闷和挫折。

《清明》 这首诗的诗意

       古诗清明的诗意和注释如下：

诗意：

       江南清明时节细雨纷纷飘洒，路上羁旅行人个个落魄断魂。

       借问当地之人何处买酒浇愁？牧童笑而不答遥指杏花山村。

注释：

       1、清明：二十四节气之一，在阳历四月五日前后。旧俗当天有扫墓、踏青、插柳等活动。宫中以当天为秋千节，坤宁宫及各后宫都瞎棚毁安置秋千，嫔妃做秋千之戏。

       2、纷纷：形容多。

       3、欲断魂：形容伤感极深，好像灵魂要与身体分开一样。断魂：神情凄迷，烦闷不乐。这两句是说，清明时候，阴雨连绵，飘飘洒洒下个不停；如此天气，如此节日，路上行人情绪低落，神魂散乱。

       4、杏花村：杏花深处的村庄，位于安徽池州贵池区磨备秀山门外。受此诗影响，后人多用“杏花村”作酒店名。

       《清明》是唐代文学家杜牧的诗作。此诗写清明春雨中所见，色彩清淡，心境凄冷，历来广为传诵。尤以首句“清明时节雨纷纷”一句流传最广，江南一带可谓家喻户晓。

       此诗当作于唐武宗会昌六年（846），时杜牧为池州刺史。关于杏花村到和桐底在何处，历来也有很多不同的说法，或说在山西汾阳，或说在湖北黄州，或说在江苏南京（金陵），亦有以为诗人虚拟者。

<清明》的诗意

       这首小诗，一个难字也没有，一个典故也不用，整篇是十分通俗的语言，写得自如之极，毫无经营造作之痕。音节十分和谐圆满，景象非常清新、生动，而又境界优美、兴味隐跃。诗由篇法讲也很自然，是顺序的写法。第一句交代情景、环境、气氛，是“起”；第二句是“承”，写出了人物，显示了人物的凄迷纷乱的心境；第三句是一“转”，然而也就提出了如何摆脱这种心境的办法；而这就直接逼出了第四句，成为整篇的精彩所在—“合”。在艺术上，这是由低而高、逐步上升、高潮顶点放在最后的手法。所谓高潮顶点，却又不是一览无余，索然兴尽，而是余韵邈然，耐人寻味。这些，都是诗人的高明之处，也就是值得我们学习继承的地方吧！

清明的诗意简短有哪些10字?

       纷纷：多而杂乱，形容春天细密的小雨。

       行人：指在外旅行的人。

       断魂：形容心情忧伤。这首诗写清明小雨这一典型环境中，路上行人复杂的思想感情。诗中的细雨、行人牧童等景物，构成了一幅明晰的画面。语言朴实自然、不尚雕琢，也是这首诗的一个重要特色。

       失意 释都是后人安上去的。 当时具体的杜牧的心情我们谁也不能理解 只是现在这时候可能和他有相同的感受不过下面这是我看到过的最好的解释。一直以来都很认同的这首诗与《清明》诗写得是同样一种景况，“极目无人迹”的荒村野店，与“路上行人欲断魂”也都是当时并州一带的灾情，并且是“戍楼春带雪，边角暮吹云”的战乱气氛。因为晚唐统治阶级腐败，宦官专权，阶级矛盾激化，农民义军四起，在这种人迹稀少的战乱环境，杜牧又是在细雨蒙蒙的清明节，想买一杯酒吃，却不见一个人影可以问路，幸遇牧童向他指出卖酒的村落，居然能找到好酒“汾清”，这不仅写出了当时诗人的情怀，也写出了晚唐北方农村苦难遭遇的生活缩影。杜牧在《并州道中》的尾联用“如何遣公子，高卧醉醺醺”点题，也就说明了在这种战乱、荒凉的灾难年月，遭灾的只是农民等下层劳动人民，对达官贵胄来说，还是可以沉醉高卧无动于衷的。诗作侧面流露了杜牧对当时统治阶级漠视人民疾苦的愤懑情绪。 清 明 杜牧 清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。 借问酒家何处有？牧童遥指杏花村。 作者介绍 杜牧：（803－852），字牧之，京兆万年（今陕西西安）人。宰相杜佑之孙，祖居长安南郊樊川，又称杜樊川。大和二年 (828)年进士，为弘文馆校书郎。 历参沈傅师江西观察使、宣歙观察使及牛僧孺淮南节度使幕府。入为监察御史。 武宗时，出为黄州、池州、睦州刺史。宣宗时，为司勋员外郎，终中书舍人。 世称杜司勋。工诗、赋、古文。诗学杜甫而有独创，骨气豪宕，风神俊朗，尤擅七律七绝，为晚唐大家。与李商隐齐名，世称“小李杜”。有《樊川文集》，《全唐诗》存诗八卷。 诗文今译 清明节这天，细雨纷纷扬扬的漫天漂洒，路上的行人一个个情绪低沉，面带忧愁之色。请问，往哪里去才有小酒店呢？牧童指了指远方那美丽的杏花深处的村庄。 诗文赏析 要弄清楚这首诗，就要先弄清楚清明、寒食节、扫墓的关系。清明，农历二十四节气之一。也就是说“清明”一开始只是一个节气，而并非是节日。 扫墓成为正式礼仪是唐朝的事情。唐明皇在开元二十年下令：“寒食上坟，礼经无文，近世相传，已成习俗，应该允许，使之永为常式。”也就是说在古代扫墓的“法定日期”是寒食节，而不是“清明节”。需要明确的是把“清明”作为“清明节” 应该是唐朝以后的事了。 由于寒食节大多是在清明的前一天，随着时间的推移，人们就“稀里糊涂”地把寒食、清明合二为一了。至于为什么到现在真正的“扫墓节”——寒食节淡出了人们的视野，而清明节凸显出来，就连专门研究民俗的专家也无从考证了。清明既是节气又是节日，这在我国众多的传统节日中是独一无二的。 这首诗所描写有情有景，情景交融，时间、地点、人物、事件齐全，婉如一篇小小说。整首诗处在一个动态的情景之中，体现在诗句中的“雨纷纷”、“行人”、“借问”、“遥指”以及对话部分，每个诗句都是一个活动的场景，贯穿起来就是一个情景剧。“纷纷”交待的是春雨的意境，然而这一天恰恰是清明，是人们按照习俗上坟扫墓的清明节，因此就有了那位雨中行路者“欲断魂”的心情，接下来便是一问一答，全诗可谓是“有声有色”。 “清明时节雨纷纷”交待的时间和场景，“路上行人欲断魂”直点“行人”当时的心境。天气如此，心情如此，找家酒店避雨休息，借酒浇愁，当然是很自然的事。“借问酒家何处有”，“牧童遥指杏花村”，一问一答的简单对话，情景十分生动，增加了诗歌的跳跃性和动感。 这首诗语言通俗直白，没有难懂的地方，音节和谐自然，情景清新生动，境界优美，富有诗情画意。第一句是“开”，交代情景、环境、气氛；第二句是“承”，交待了人物及其心境；第三句是“转”，引出了对话，并且想“借酒消愁”；第四句是“合”，是第三句回答，读到这儿，让人有一种意犹未尽之感，觉得后边应该还有故事要发生。 注释 这首诗描写清明时节的天气特征，抒发了孤身行路之人的情绪和希望。 清明时节，天气多变，有时春光明媚，花红柳绿，有时却细雨纷纷，绵绵不绝。首句“清明时节雨纷纷”写出了“泼火雨”的特征（清明前两天是寒日节，旧俗要禁火三天，这时候下雨称为“泼火雨”）。次句“路上行人欲断魂”写行路人的心境。“断魂”，指内心十分凄迷哀伤而并不外露的感情。这位行人为何“欲断魂”呢？因为清明在我国古代是个大节日，照例该家人团聚，一起上坟祭扫，或踏青游春。现在这位行人孤身一人，在陌生的地方赶路，心里的滋味已不好受，偏偏又淋了雨，衣衫全被打湿，心境就更加凄迷纷乱了。 如何排遣愁绪呢？行人自然想：最好在附近找个酒家，一来歇歇脚，避避雨；二来饮点酒，解解寒；更主要的可借酒驱散心中的愁绪。于是他问路了：“借问酒家何处有？”问谁，没有点明。末句“牧童遥指杏花村”中的“牧童”二字，既是本句的主语，又补充说明上句问的对象。牧童的回答以行动代替语言，行人顺着他手指的方向望去，只见在一片红杏盛开的树梢，隐隐约约露出了一个酒望子（古代酒店的标帜）。诗到这里戛然而止，至于行人如何闻讯而喜，兴奋地赶上前去，找到酒店饮上几杯，获得了避雨、解寒、消愁的满足等等，都留待读者去想象。 由于这首诗的广泛流传，“杏花村”三字在后世便成了酒家的雅号。 韵义 评析 清明节真实的写照，短短的几句话把清明节赶去给故人上坟的心情描写的淋漓尽致。后人不会有比这首诗写的更完美了！ 对杜牧《清明》诗旨之理解，历来多有分歧：或为“雨中伤感”说，或为“踏青游春”说，或为“哀悼亲友”说。反复揣摩诗意，则第三说最为切实。诗中所表达的就是诗人在“清明时节雨纷纷”的特定场景中所产生的特有的心理感受与思想情绪。诗旨主要在于表现生者“行人”对已故之亲友们的沉痛伤悼之怀与深切怀念之情。此诗艺术手法高超，别具形象圆整、叙事曲折、画面丰盈、章法自然之审美价值。后人甚爱此诗，对其采用删缩、变体、仿拟等再度创作之方式，形成一道诗歌接受的亮丽景观。《清明》诗以其思想与艺术的杰出成就，奠定了清明哀悼诗千古绝唱之地位。 世事多所难以逆料者。一千多年前的晚唐诗人杜牧，怎么也不会想到在千载之后，他的一首七绝小诗《清明》，竟然在９０年代初被香港文化机构评选为“十佳”唐诗之一，并名列第二。①“小杜”虽然未能亲获这份殊荣，享受这份快乐，但就其《清明》一绝的魅力与影响而言，就足以使其百世流芳、千古不朽。①。十佳”唐诗排名依次为：盂郊《游子吟＞、杜牧《清明）、李白《静夜思》、王之涣《登鹳雀楼》、李商隐《乐游原》、孟浩然《春晓）、白居易《赋得古原草送别＞、李绅《悯农》、李白《早发白帝城》、贺知章《回乡偶书》。见１９９２年９月２３日《新民晚报》。　

       诗意：此诗写清明春雨中所见。

       第一句交代情景、环境、气氛；第二句写出了人物，显示了人物的凄迷纷乱的心境；第三句提出了如何摆脱这种心境的办法；第四句写答话带行动，是整篇的精彩所在。全诗色彩清淡，心境凄冷，运用由低而高、逐步上升、高潮顶点放在最后的手法，余韵邈然，耐人寻味，历来广为传诵。

作品赏析

       这首小诗，一个难字也没有，一个典故也不用，整篇是十分通俗的语言，写得自如之极，毫无经营造作之痕。音节十分和谐圆满，景象非常清新、生动，而又境界优美、兴味隐跃。诗由篇法讲也很自然，是顺序的写法。

       第一句交代情景、环境、气氛，是“起”；第二句是“承”，写出了人物，显示了人物的凄迷纷乱的心境；第三句是一“转”，提出了如何摆脱这种心境的办法；而这就直接逼出了第四句，成为整篇的精彩所在—“合”。

       在艺术上，这是由低而高、逐步上升、高潮顶点放在最后的手法。所谓高潮顶点，却又不是一览无余，索然兴尽，而是余韵邈然，耐人寻味。这些，都是诗人的高明之处，也是值得我们学习继承的地方！

       好了，关于“清明的诗意”的话题就讲到这里了。希望大家能够对“清明的诗意”有更深入的了解，并且从我的回答中得到一些启示。