《蝶恋花》欧阳修_蝶恋花欧阳修拼音版

《蝶恋花》欧阳修_蝶恋花欧阳修拼音版

       今天，我将与大家共同探讨《蝶恋花》欧阳修的今日更新，希望我的介绍能为有需要的朋友提供一些参考和建议。

1.蝶恋花 这首词牌该怎么写？

2.欧阳修的《蝶恋花》的意思

3.宋代欧阳修《蝶恋花》的意思是什么？

4.欧阳修<蝶恋花>的赏析

5.分析欧阳修《蝶恋花》结构特征

蝶恋花 这首词牌该怎么写？

       《蝶恋花》此词牌作者一般以抒写缠绵悱恻或抒写心中愁的情感为多。虽有部分山水，但还是寄情于物的表现。词牌格律双调，上下片同调，押仄声韵。共六十字，前后片各四仄韵，其规范格律如下:

       正体，上下阕第四句尾三字可以用“仄平仄”，

       中仄中平平仄仄(韵)。

       中仄平平，中仄平平仄(韵)。

       中仄中平平仄仄(韵)，

       中平中仄平平仄(韵)，中仄中平平仄仄(韵)。

       中仄平平，中仄平平仄(韵)。

       中仄中平平仄仄(韵)，

       双调，上下片同调：

       双调，意思为分上下(说“前后”也可以)两片，也就是我们现在说的两段。上下片同调，意思为上下两片在字数、平仄、用韵规律等方面要求都相同，从格式上看，下片就是上片的重复。押仄，声韵，意思为韵脚处需用仄声韵部。共六十字，意思为整首词字数为六十字。

       前后片各四仄韵，意思为前片(也就是.上片)有四个仄声韵脚，后片(也就是下片)也有四个仄声韵脚。

       

扩展资料：

       1、蝶恋花，词牌名，原是唐教坊曲，后用作词牌，本名“鹊踏枝”，又名“黄金缕”“卷珠帘”“凤栖梧”“明月生南浦”“细雨吹池沼”“一箩金”“鱼水同欢”“转调蝶恋花”等。

       2、蝶恋花原是唐教坊曲，后用作词牌，本名“鹊踏枝”。《乐章集》注“小石调”，赵令畤词注“商调”，《太平乐府》注“双调”。冯延巳词有“杨柳风轻，展尽黄金缕”句，名“黄金缕”。赵令畤词有“不卷珠帘，人在深深院”句，名“卷珠帘”。司马槱词有“夜凉明月生南浦”句，名“明月生南浦”。韩淲词有“细雨吹池沼”句，名“细雨吹池沼”。贺铸词名“凤栖梧”，李石词名“一箩金”，衷元吉词名“鱼水同欢”，沈会宗词名“转调蝶恋花”。

       3、以南唐冯延巳《蝶恋花·六曲阑干偎碧树》（一作晏殊词）为正体，此体为双调六十字，前后段各五句四仄韵，另有变体二种。代表作有李煜《蝶恋花·遥夜亭皋闲信步》、柳永《蝶恋花·伫倚危楼风细细》、苏轼《蝶恋花·春景》等。

欧阳修的《蝶恋花》的意思

       蝶恋花

       欧阳修

       庭院深深深几许？杨柳堆烟，帘幕无重数。玉勒雕鞍游冶处，楼高不见章台路。

       雨横风狂三月暮，门掩黄昏，无计留春住。泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。

       赏析

       这是深闺佳人的伤春词。作者以含蕴的笔法描写了幽居深院的**伤春及怀人的复杂思绪和怨情。不写佳人先写佳人居处。三迭“深”字，则佳人禁锢高门，内外隔绝、闺房寂落之况，可以想见。树多雾浓、帘幕严密，愈见其深。“章台路”当指伊人“游冶处”，望而不见正由宅深楼高而来。可知物质环境之华贵，终难弥补感情世界之凄清。望所欢而不见，感青春之难留，佳人眼中之景，不免变得暗淡萧索。感花摇落而有泪，含泪而问花，花乱落而不语。伤花实则自伤，佳人与落花同一命运。是花是人？物我合一，情景交融，含蕴最为深沉。整首词如泣如诉，凄婉动人，意境浑融，语言清丽，尤其是最后两句，向为词评家所赞誉

宋代欧阳修《蝶恋花》的意思是什么？

       简析

       对于现实生活中无法相会的恋人来讲，一场哪怕是十分短暂的好梦，也能聊慰其相思的饥渴。但梦毕竟是只是梦，何况梦醒之后的失落滋味就越加难受。其心绪之紊乱，更可想而知！故无论是明媚亮丽的春色，还是落花粘絮的雨景，全都成了激惹她阵阵愁绪的触媒。

欧阳修<蝶恋花>的赏析

       含义：此词描写闺中**的伤春之情。上片写**深闺寂寞，阻隔重重，想见意中人而不得；下片写美人迟暮，盼意中人回归而不得，幽恨怨愤之情自现。全词写景状物，疏俊委曲，虚实相融，用语自然，辞意深婉，尤对**心理刻划写意传神，堪称欧词之典范。

       原文：

       庭院深深深几许，杨柳堆烟，帘幕无重数。玉勒雕鞍游冶处，楼高不见章台路。

       雨横风狂三月暮，门掩黄昏，无计留春住。泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。

       释义：

       深深的庭院不知有多深？一排排杨柳堆起绿色的云，一重重帘幕多得难以计数。华车骏马如今在哪里游冶，我登上高楼也不见章台路。风狂雨骤的暮春三月，时近黄昏掩起门户，却没有办法把春光留住。我泪眼汪汪问花，花默默不语，只见散乱的落花飞过秋千去。

       赏析：

       首句叠用三个“深”字最新奇，后段形容春暮光景殆尽。

分析欧阳修《蝶恋花》结构特征

       蝶恋花·庭院深深深几许

       冯延巳 / 欧阳修 〔宋代〕

       庭院深深深几许，杨柳堆烟，帘幕无重数。玉勒雕鞍游冶处，楼高不见章台路。

       雨横风狂三月暮，门掩黄昏，无计留春住。泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。

       赏析

       这首词亦见于冯延巳的《阳春集》。清人刘熙载说：“冯延巳词，晏同叔得其俊，欧阳永叔得其深。”（《艺概·词曲概》）在词的发展史上，宋初词风承南唐，没有太大的变化，而欧与冯俱仕至宰执，政治地位与文化素养基本相似。因此他们两人的词风大同小异，有些作品，往往混淆在一起。此词据李清照《临江仙》词序云：“欧阳公作《蝶恋花》，有‘深深深几许’之句，予酷爱之，用其语作‘庭院深深’数阕。”李清照去欧阳修未远，所云当不误。

       此词写闺怨。词风深稳妙雅。所谓深者，就是含蓄蕴藉，婉曲幽深，耐人寻味。此词首句“深深深”三字，前人尝叹其用叠字之工；兹特拈出，用以说明全词特色之所在。不妨说这首词的景写得深，情写得深，意境也写得深。

       词上阕以“庭院深深深几许”起句，点明女主人所处环境“庭院”，而三个“深”字的叠字运用更形象地描绘出女主人所处环境之“深幽”。这三个字不仅写出“庭院”之幽深更写出了女主人内心的幽深孤寂。词人紧接又用“杨柳”、“堆烟”、“帘幕”这些意象将女主人内心之凄之怨刻画的淋漓尽致。其中“堆”字尽道杨柳之密，烟雾之浓。试想女主人在庭院独上高楼放眼遥望茂密的杨柳萦绕着浓浓的雾霭仿似一幅水墨画。奈何如此美景却寻不见丈夫的踪迹，眼前景物狠心地阻隔了她的视线，内心无端升起无限悲凉来。虚数“无重数”与“几许”相呼应，暗示阻隔视线的岂止是“杨柳”、“堆烟”、“帘幕”那么简单。女主人因何望夫？丈夫到哪里去了呢？既不当兵也不从商而是“玉勒雕鞍游冶处”。丈夫在外风流快活而自己却只能独上高楼凝眉空望，叹息楼台之高让自己看不见章台路。后两句点名女主人内心凄婉、空怨的原因。女主人明知丈夫在外风花雪夜，但内心还是怀有期盼，哪怕只看见丈夫离去的背影也好，奈何这点要求也能以满足，只得独自忍受着深院的冷漠寂寥。

       下阕则是女主人内心世界引发的感伤。“雨横风狂三月暮”，其中“横”和“狂”直接点破女主人那异常不平的内心世界。三月的春风细雨原本极其温柔，然而这里雨不是“斜雨”而是“横雨”，风不是“煦风”而是“狂风”，原本美丽的“三月”却饱含着一份无情。“暮”字足见女主人等待之久，或许一天，或许一年，或许一辈子。多情的等待换来的却是无情的深深庭院里的不尽的黑夜。“夕阳无限好”，女主人已无意黄昏，一个“掩”诉尽她内心的凄凉。“无计留春住”看似“无计留春”实则是感叹女子容颜易逝。“士为知己者死，女为悦己者容”，青春未逝况且如此，青春流逝那还有什么盼头呢？此情此景我们完全可以想象得出：一位独处深闺的女子日日期盼着良人，奈何良人却无意家中，成天风花雪夜在外头鬼混；日子一天天过去，自己的青春也一天天消逝，自己又凭什么期盼良人回心转意呢？内心油然升起无限寂寥、感伤、无奈之情来。女主人公最后只能寄情于“落红”，自己恰如那凋谢的落花一去不复返，再无人想起她那令人怜爱的容颜。“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”，泪即是为花也是为己，或许是花的残败触动了女子的心事，或许是女子自感身世怜花垂泪。“不语”则表现女主人内心孤寂无人理解的愁苦。“乱红飞过秋千去”更是一种无可奈何的感伤。

       词中写了景，写了情，而景与情又是那样的融合无间，浑然天成，构成了一个完整的意境。读此词，总的印象便是意境幽深，不徒名言警句而已。词人刻画意境也是有层次的。从环境来说，它是由外景到内景，以深邃的居室烘托深邃的感情，以灰暗凄惨的色彩渲染孤独伤感的心情。从时间来说，上片是写浓雾弥漫的早晨，下片是写风狂雨暴的黄昏，由早及晚，逐次打开人物的心扉。过片三句，近人俞平伯评日：“‘三月暮’点季节，‘风雨”点气候，‘黄昏’点时刻，三层渲染，才逼出‘无计’句来。”（《唐宋词选释》）暮春时节，风雨黄昏；闭门深坐，情尤怛恻。个中意境，仿佛是诗，但诗不能写其貌；是画，但画不能传其神；惟有通过这种婉曲的词笔才能恰到好处地勾画出来。尤其是结句，更臻于妙境：“一若关情，一若不关情，而情思举荡漾无边。”（沈际飞《草堂诗余正集》）王国维认为这是一种“有我之境”。所谓“有我之境”，便是“以我观物，故物皆著我之色彩”（《人间词话》）。也就是说，花儿含悲不语，反映了词中女子难言的苦痛；乱红飞过秋千，烘托了女子终鲜同情之侣、怅然若失的神态。而情思之绵邈，意境之深远，尤令人神往。

       蝶恋花是欧阳修所作的一首词。这首词主要描写了词人对一位思念远方的伊人的深深思念，并借此表达出词人对其伊人的不舍与分别之苦。

       其结构特征主要表现在以下几个方面：

       1. 上下片划分明显：这首词共分为上下两片。上片主要描写了词人对伊人的深深思念，下片则主要表达了词人与伊人分别的痛苦。

       2. 借景抒怀：欧阳修在词中巧妙地通过描写自然景物，如“庭院深深”、“杨柳依依”等，来表达自己的情感，使得整首词充满了诗意的美感。

       3. 运用对比手法：在词中，欧阳修通过对比远方的伊人与眼前的景物，突显出其对伊人的思念之情。

       4. 直抒胸臆：在词的下片中，欧阳修直接表达了与伊人分别的痛苦，这种直抒胸臆的手法使得词的情感更加真挚，更具有感染力。

       总的来说，欧阳修的《蝶恋花》以其结构清晰、情感真挚、诗意美感等特点，在中国古代诗词中占据了重要地位，被后人广泛传颂。

       好了，关于“《蝶恋花》欧阳修”的话题就到这里了。希望大家通过我的介绍对“《蝶恋花》欧阳修”有更全面、深入的认识，并且能够在今后的实践中更好地运用所学知识。